Philharmonia Orchestra i Esa-Pekka Salonen rozpoczynają przełomowy projekt z okazji setnej rocznicy urodzin jednego z najbardziej wpływowych kompozytorów XX wieku - Witolda Lutosławskiego (1913-1994). Słowa utkane: „Muzyka zaczyna się tam, gdzie słowo jest bezsilne” to ogólnoeuropejski portret polskiego giganta kompozycji, organizowany we współpracy z Instytutem Adama Mickiewicza w ramach programu Polska Music. Dyrektorem artystycznym Cyklu jest kompozytor i znawca twórczości Lutosławskiego Steven Stucky. Wraz Salonenem uważają Lutosławskiego za swojego mentora i źródło inspiracji.
UWAGA KONKURS! Do wygrania darmowe wejściówki na koncert 30 stycznia
Najważniejsze wydarzenia cyklu to:
Koncerty orkiestrowe: w trakcie czterech koncertów w Londynie, usłyszymy m.in. Koncert fortepianowy dedykowany Krystianowi Zimermanowi, w jego wykonaniu; Koncert wiolonczelowy; Koncert na orkiestrę i IV Symfonię (pierwsze nagranie płytowe pod Salonenem). Cykl obejmuje trzy koncerty Philharmonia Orchestra pod dyrekcją Salonena, jeden koncert Orkiestry symfonicznej Royal College of Music pod dyrekcją Francka Ollu), a także tournee po Europie (wykonania m. in. w Warszawie, Berlinie i Modenie).
Muzyka kameralna: wieczory poprzedzające koncerty główne, jeden poświęcony współczesnej muzyce polskiej, w wykonaniu zespołu Kwartludium, kolejny to prezentacja dwóch polskich grup awangardowych: zespołu Cellonet (ośmiu wybitnych wiolonczelistów, którzy łączą sztukę z wirtuozerią) i grupy Cellotronicum (innowacyjny projekt na wiolonczelę solo i elektronikę). Późnym wieczorem usłyszymy też koncert pt. „El Derwid - Plamy na Słońcu” – to nowe aranżacje piosenek i utworów skomponowanych przez Lutosławskiego pod pseudonimem Derwid - w wykonaniu Andrzeja Bauera (wiolonczela), Agaty Zubel (wokal) i Cezarego Duchnowskiego (komputer, fortepian). Wszystkie wydarzenia zostały przygotowane we współpracy z Instytutem Adama Mickiewicza.
Cykl koncertów Royal College of Chamber Music: Royal College of Music również przedstawi szereg koncertów kameralnych w ramach Cyklu, w repertuarze znajdą się m. in. Kwartet smyczkowy Lutosławskiego a także utwory na fortepian solo, smyczki i wiatr, i na kwintet dęty blaszany.
Imprezy towarzyszące: dzień zatytułowany „Odkrywanie Lutosławskiego”, gdzie gospodarz Steven Stucky zaprosi polskich muzykologów i muzyków na prelekcje i kameralne koncerty poprzedzające koncert główny.
Okolicznościowa publikacja pamiątkowa: okolicznościowe eseje poświęcone Lutosławskiemu autorstwa wiodących akademików i polskich muzykologów, m. in. Charlesa Bodmana Rae, Zbigniewa Skowrona, Adriana Thomasa i Nicholasa Reylanda, pod redakcją Stevena Stucky'ego, opatrzone pełnymi programami koncertów i wzbogacone archiwalnymi fotografiami.
Zbiory cyfrowe, również dostępne w internecie: bogata kolekcja zdigitalizowanych materiałów na stronach www.philharmonia.co.uk/Lutosławski, zawierająca:
- Okolicznościowe filmy dokumentujące życie i twórczość Lutosławskiego, przybliżające polski kontekst historyczny i kulturowy oraz multimedialne przewodniki - najważniejsze utwory kompozytora przybliżają nam Steven Stucky i Esa-Pekka Salonen
- Obszerne archiwum materiałów fotograficznych, w tym wiele zdjęć pochodzących ze zbiorów rodzinnych i od przyjaciół Lutosławskiego w Polsce a nigdy wcześniej nie publikowanych.
- Interaktywny program do komponowania wykorzystujący technikę zwaną przez Lutosławskiego „aleatoryzmem kontrolowanym” z jego Gier weneckich: Philharmonia stworzy internetowe narzędzie pozwalające internautom przetwarzać muzykę i eksperymentować z ogniwami, tzw. loopami z utworów Lutosławskiego, umożliwiając im poznanie technik kompozytorskich kompozytora (strona uruchomiona zostanie w styczniu 2013 r.)
- Jubileuszowe eseje poświęcone życiu i twórczości Lutosławskiego
- Wybrane nagrania muzyki Lutosławskiego i jego kolegów kompozytorów w ramach cyklu
Działalność Esy-Pekki Salonena jako Głównego dyrygenta i Dyrektora artystycznego to przede wszystkim organizacja festiwali na skrzyżowaniu różnych dyscyplin, tak, by skupiając się na muzyce najważniejszych kompozytorów i na głównych nurtach muzycznych XX wieku były jednocześnie osadzone w jak najszerszym kontekście kulturowym, społecznym i historycznym.
Salonen: „Lutosławski jest po prostu jednym z najważniejszych kompozytorów XX wieku. Ta retrospektywa jego twórczości, w chwili, gdy obchodziłby swe setne urodziny jest okazją do przybliżenia jego pasjonującej, głębokiej, niezwykle nastrojowej muzyki nowym odbiorcom, a zbiory zaprezentowane w formie cyfrowej stanowić będą trwałą wartość po zakończeniu obchodów rocznicy, także po roku 2013. Nasza współpraca z Instytutem Adama Mickiewicza daje nam dostęp do materiałów źródłowych, archiwów i materiałów historycznych, które nigdy dotąd nie były szeroko publikowane poza Polską, a które rzucają na życie Lutosławskiego i jego twórczość nowe światło. Nie mogę się doczekać, aby pokazać światu, to wszystko, co w trakcie przygotowań odkryliśmy”.
Steven Stucky: „Lutosławski stał się jednym z wielkich mistrzów muzyki XX wieku nie przez rozgłos czy modę, ale przez podstawowe cechy swej twórczości: porywające piękno jego świata dźwięków, bogaty język harmonii, wyrazistą melodyjność, przejrzystą formę, skupienie na budowaniu konstrukcji dramaturgicznej, a przede wszystkim przez swą komunikatywność”.
Źródło: Philharmonia Orchestra
Bądź pierwszą osobą, komentującą ten artykuł.