Weekend z kulturą

Londyn:

Mira Schendel , wystawa w Tate Modern, 25 września 2013 – 19 stycznia 2014, £10

Mira Schendel (1919–1988) jest zaliczana do najbardziej znaczących i wpływowych brazylijskich artystów XX wieku. Tymczasem większość z jej prac, prezentowanych obecnie na wielkiej retrospektywnej wystawie w Tate Modern, nigdy wcześniej nie opuściła Ameryki Łacinskiej. Choć artystka (z pochodzenia Żydówka) urodziła się w Szwajcarii, jej sztuka nie jest szeroko rozpoznawana w Europie. Po ukończeniu studiów filozoficznych na Katolickim Uniwersytecie w Mediolanie, w okresie II wojny światowej, Schendel mieszkała kolejno w Bułgarii i Jugosławii, uciekając przed prześladowaniami nazistów, aby w końcu, już po wojnie, uzyskać zgodę na emigrację do Brazylii.

Ekspozycja w Tate obejmuje ponad 250 obrazów, rysunków i rzeźb tej artystki i poetki. Nigdy nie była ona związana z żadnym ruchem artystycznym, ale w jej pracach zawarte są pewne elementy letryzmu (kierunek w poezji francuskiej, nawiązujący do dadaizmu), Color field painting (nurt w malarstwie w ramach ekspresjonizmu abstrakcyjnego), wczesnego minimalizmu, czy wczesnej sztuki konceptualnej.
Do najbardziej charakterystycznych należą prace Miry Schendel, wykonane przy różnorakim użyciu papieru ryżowego, a także jej wczesne martwe natury, przywołujące twórczość Paula Klee. Kiedy malarka była zbyt biedna, by kupić farby, tworzyła kompozycje wykorzystując talk i pył z cegieł, dlatego niektóre z nich mają dziś powierzchnie tak kruche jak stary tynk.

Wystawie Miry Schendel towarzyszy
Drawing course: exploring the materiality of text in art / Kurs rysunku: odkryj znaczenie tekstu w sztukach plastycznych

Prowadzi artystka Kelly Chorpening
W galeriach Tate Modern w poniedziałki od 21 października – 25 listopada 2013, godz. 18.45 – 20.45, koszt całego kursu: £140
Czerpiąc inspirację z twórczości Miry Schendel uczestnicy kursu odkrywać będą sposoby wykorzystania tekstu / słowa pisanego w sztuce. Zapoznają się z rysunkiem ołówiem, tuszem, farbami akwarelowymi, z techniką sgraffito, kolażem, itp. Wszystkie potrzebne materiały wliczone są w cenę zajęć.

 

The Serpentine Sackler Gallery, zaprojektowana przez laureatkę najwyższej nagrody w dziedzinie architektury - Pritzker Architecture Prize - Zahę Hadid, otwarta dla publiczności od 28 września 2013, wstęp wolny