Nie wiedzą czemu, ale ciągle uprawiają sztukę

Tematem przewodnim wystawy jest rola ideologii, które „upraszczają rzeczywistość”. Artyści sprzeciwiają się temu, co oczywiste i podają w wątpliwość wszystko, co ideologiom zostało poddane. Ich narzędziami pracy są: farba, instalacje i projekcje video. Paradoksem jest to, że sprzeciwiając się ideologiom i „szufladkom”, sami tworzą nowe. Nie wiedzą czemu, ale cały czas to robią.

Grzegorz Drozd: w swoich pracach wykorzystuje zarówno tradycyjne techniki malarskie, jak i instalacje i krótkie projekcje filmowe. Artysta często odwołuje się do utopijnych ideałów modernizmu i obnaża bezzasadność abstrakcyjnych pomysłów. Jak sam o sobie mówi, jest „artystycznym koczownikiem, który często zmienia swój punkt widzenia, by stwarzać jak najwięcej perspektyw”. W jego pracach dostrzec można ironię, której zadaniem jest stawianie widza w obliczu dwuznaczności i wymuszenie na nim gogolowskiego pytania: „Z czego się śmiejesz?”

Konrad Smoleński: artysta, który w swoich pracach wykorzystuje fotografię, sztukę video, instalacje, performance i happeningi. Jest członkiem poznańskiej grupy Partnerstwo. Dość często wykorzystuje spektakularne efekty pirotechniczne, które kontrastują z minimalistyczną estetyką punkową. Twórczość Smoleńskiego pełna jest zaskakujących objektów takich, jak bomby zrobione z piłek czy też instrumenty muzyczne zbudowane z pocisków. Artysta nawiązuje do strachu, śmierci i tego, co ostateczne.

Marek Stępiński: artysta fotografik, malarz, który w swojej twórczości wykorzystuje także instalacje i projekcje filmowe. Jego prace są ściśle związane z poczuciem przynależności do konkretnego miejsca, jakim jest na przykład południowa Francja, Polska, Izrael, Austria, Kalifornia czy północna Afryka. Twórczość Stępińskiego to uniwersalne opowiadania, na które składają się nie tylko forma przekazu, ale też jego własne doświadczenia i wspomnienia. Jego projekcje filmowe określa się jako hipnotyzujące. Sam artysta nawiązuje do intuicji i artystycznej wrażliwości.

Radek Szlaga: współtwórca poznańskiej gupy Partnerstwo. Jego prace skupiają się wokół społeczności, jak i własnych odczuć. Artysta wykorzystuje elementy pop kultury: malarstwo, produkty masowej konsumpcji, twarze z pierwszych stron gazet. W ten sposób, Szlaga zaznacza granice między świadomością a podświadomością. W jego pracach nie brakuje jednak elentów humorystycznych i ironicznego spojrzenia na rzeczywistość.

Na ekspozycję składają się także prace Karen Mirzy, Brada Butlera i Javiera Rodrigueza. Wystawa będzie czynna do 5 listopada. Potem pojedzie do Madrytu.

Adres wystawy:
Waterside Contemporary, 2 Clunbury Street, Londyn N1 6TT.

 
Filip Cuprych, Cooltura

Więcej w tym temacie (pełna lista artykułów)

• Wystawa grafik Solidarności w Oksfordzie
• Obraz Jana Matejki w National Gallery
• 100 lat siedziby Ambasady RP w Londynie - otwarcie wystawy
• POSK: Wystawa na 40-lecie „Solidarności”
• Londyn: Wystawa o polskich lotnikach